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Mis libros en Amazon

Mis libros en Amazon
Recuerda... no depende la venta de la calidad de tu obra. No escribas pensando en la ganancia. El verdadero Arte nunca fue apreciado en su propia época.

domingo, 31 de julio de 2016

Todos mis libros en promoción gratuita




Les comunico por si a alguien le interesa
que todos mis libros
están en promoción (gratis)
en Amazon.



* EL SILENCIOSO GRITO DE MANUELA (NOVELA)

* EL CAMPO COMO SEPULCRO DE PÁJAROS (NOVELA)

* SEPTIEMBRE (POEMAS)

* AMOR VERDADERO (POEMAS)

* MOLINOS DE VIENTO (CUENTOS Y LEYENDAS)

* LOS DUENDES DE LA CASA DULCE 

(CUENTOS PARA PÚBLICO JUVENIL 
QUE TAMBIÉN PUEDEN LEER LOS ADULTOS)



TODOS DISPONIBLES EN ESTA DIRECCIÓN:




sábado, 30 de julio de 2016

Salvador Dalí: "La persistencia de la memoria"



"La persistencia de la memoria"
o conocida también como "Los relojes blandos"
es una pintura de Salvador Dalí de 1931.
Museo de Arte Moderno
de Nueva York.


Los relojes blandos son como un símbolo inconsciente de la relatividad del espacio y del tiempo, una meditación surrealista sobre el colapso de nuestras nociones de un orden cósmico fijo, dicen algunos pensadores, pero Dalí afirma que se inspiró en el queso Camembert a la hora de añadir los relojes al cuadro; relacionándolos por su calidad de tiernos, extravagantes, solitarios y paranoico-críticos.

Es posible reconocer una figura humana en el centro de la composición, es el extraño "monstruo" que Dalí utiliza en varias piezas contemporáneas para representarse a sí mismo- la forma abstracta de convertirse en una especie de autorretrato que reaparece con frecuencia en su obra.

El reloj anaranjado en la parte inferior izquierda de la pintura está lleno de hormigas, Dalí utiliza a menudo hormigas en sus pinturas como símbolo de la decadencia.

"La persistencia de la memoria" emplea la exactitud de las técnicas de la pintura realista para representar las imágenes que más probablemente se encuentren en los sueños que en la conciencia de la vigilia.

Las rocas escarpadas de la derecha representan la punta del Cap de Creus península en el noroeste de Cataluña. Muchas de las pinturas de Dalí se inspiraron en los paisajes de su vida en Cataluña. La sombra extraña y amenazante en el primer plano de esta pintura es una referencia al monte Pani.

jueves, 28 de julio de 2016

Personajes de novela: Manuela



MANUELA era una mujer sumisa y agradable, demasiado dadivosa y consagrada a los rezos como resultado de su estructurada educación religiosa.

En las tardes de invierno, tejía ponchos de oveja o de llama para cubrir las camas. Ella cocinaba bien; servía los platos mirando el piso o las hendiduras del cielo raso, los sabores de la vida no le atraían porque a la hora de demostrar sus pasiones aparecían los ojos azules de niña-grande. Su mirada hipnótica desconcertaba a su marido Julián que sentía que el corazón se le aceleraba en el pecho porque no alcanzaba a entender el aturdimiento de Manuela y sus ceremoniales. En ese rostro se pintaba el candor y la suavidad, la sonrisa pura y confiada, la sabiduría de la resignación.

Las hojas de palma de su altar improvisado eran un testimonio, tal vez un mensaje encubierto, que esa mujer trataba de ocultar; sus cruces y rosarios con esmaltes y perlas escandinavas aparecían tras los muros de palomas.

¿Por qué Manuela se abandonaba a las eternas oraciones en su reducto de novicia con ventana de barrotes altos?. ¿Por miedo?.

Ella sabía que algo iba a ocurrir en su vida, por eso acumulaba frascos con ungüentos balsámicos, redomas, tisanas y flores de peonía. Su ingenuidad no era tal a la hora de escuchar los designios del Supremo que, con la voz de su padre Pedro, le decía:

-No juegues con el destino, el dolor da experiencia y te permite crecer. Acepta los mandatos sin cobardía porque existen acontecimientos inevitables.

Manuela se agitaba y se escapaba con los síntomas propios del desvanecimiento; ella no podía explicar esas visiones que la atormentaban desde siempre cuando su piel lucía como nácar en los años juveniles y corría por los cañaverales con cotorras en las manos. Sumida en un mar de dudas, conocía la fatiga y el descanso, aceptaba toda clase de límites y de condicionamientos. Su obligación era obedecer.



MANUELA
Retrato del personaje protagónico de mi novela:

EL SILENCIOSO GRITO DE MANUELA.

Disponible en esta dirección:

miércoles, 27 de julio de 2016

"Cuando temblamos", de Guillermo Saccomanno




El escritor GUILLERMO SACCOMANNO entrecruza en este libro historias que tienen, al menos, un punto en común: todas acontecen en rincones inhóspitos, fríos y oscuros de la bellísima Patagonia argentina.

Entre el viento y la nieve de estas geografías, el autor recrea fragmentos de la vida de un puñado de personajes que escapan de su pasado y el futuro les resulta esquivo.

Así se suceden relatos extraños, crudos y profundos que aceleran el pulso y arrojan más de una reflexión.

lunes, 25 de julio de 2016

Entre tú y yo...




"La riqueza exagerada de vocabulario
suele encubrir pobreza de pensamiento".

E.Larreta

"La palabra no está para encubrir la verdad
sino para decirla."

J.Martí

sábado, 23 de julio de 2016

Lauri Blank








A la edad de 12 años Lauri Blank
fue honrada por el museo de Arte Norton,
que incluyó uno de sus cuadros
de arte figurativo en una gira internacional.


A medida que fue creciendo Lauri se encontró
atraída por las imágenes y la complejidad de la forma humana.

Su arte se centra en la forma femenina,
aprendió a captar su esencia en el lienzo.


Su obra exhibe un realismo impecable y romántico
olvidado hoy en día por el mercado.
Sus pinturas son atractivas y atemporales.

Ella no utiliza modelos en vivo.


En 2001 recibió el encargo de pintar el techo
de una iglesia del siglo XIX
en el viejo Montreal.

"Fue la experiencia más mágica que he tenido
y estoy orgullosa de ese trabajo".

Su estilo ha ganado la aclamación del público.
Es propio e inimitable.
Ella lo llama
"Figuratism romántico".
Trae sensación de paz y reflexión
al mundo de hoy en día.



a Lauri Blank

Mujer... 
que hablas con los ojos,
que ya existen en los otros,
tu fuerte debilidad 
es vencida omnipotencia.

Lloras como niña endeble
y hablas con sabiduría,
tú renuncias a la espera
ante el frío de las palabras.

Equilibrio de tus plantas,
madre de los animales,
tu gemela soledad
es albor de los cantares.

Eres arcángel con lirios,
humildad de las violetas,
la primavera con alas
abrazada de estribillos.

Mujer...
que sientes que nada has logrado...
Lo dijo él:

¡Mujer,
amor personificado!

Luján Fraix


viernes, 22 de julio de 2016

Hasta siempre querida María



Querída María, estoy tan triste... Fuiste maestra en el arte de las letras, mi amiga... Nos intercambiábamos lecturas y te gustaban las pinturas y su belleza, elogiabas cada entrada mía, cada palabra. Y lo hacías con tanto amor y dulzura, con sabiduría y talento. Recuerdo cómo amabas a tu perrita Luna y cómo te preocupabas cuando estaba enferma. Te quiero y te recordaré por siempre. Gracias por compartir tanto, por dar tanto...
Besos al cielo.

Lu (como tú me decías)

Les dejo su facebook por si alguien quiere dejar un mensaje




En este enlace encontrarán el hermoso poema que le ha dedicado su amigo Francisco. Ellos se querían mucho y él, desde la distancia, la acompañó hasta el último día dedicándole dulces palabras.

http://diasdeaplomo.blogspot.com.ar/

Éste es uno de sus poema que pertenece al libro "GOTAS DE JADE" de María del Carmen Názer



PLUMA


"¿Quién me enviará entre las nubes
preciosos mensajes de amor…?”
Li Qingzhao


Acá estoy, sentada
a orillas de mi dulce río,
aspirando la fragancia de la luna
que asoma
sobre el fondo de un cielo
de naranjas.
Echo de menos a mi abuela.
La invoco y ella viene.
Huele a hierbas
recién amanecidas;
huele a menta, a salvia, a romero,
a poleo...
Me abraza,
me acuna,
me arropa,
me canta...
El cielo se inclina
para escucharnos.
Sopla el viento.
De pronto, una pluma blanca
casi de algodón,
envuelta en luz
vuela hacia el río
y se deja llevar por las aguas
delicadamente.
Mi alma: toda la blancura.

M.C.Názer


jueves, 21 de julio de 2016

Carta a un amigo... de Julio Cortázar



"Mi querido Eduardo:
Estos cuentecitos de CRONOPIOS Y DE FAMAS han sido mis grandes camaradas de París. Los anoté en la calle, en los cafés, y sólo dos o tres pasan de una carilla. No los considero obra seria, sino un descanso bien merecido después de Keats. Noto que me ha sido dada cierta magia verbal, y los cronopios son la objetivación espontánea de esos juegos de la palabra consigo misma. Pero tú, buen observador, verás que por debajo van aguas más duras e intencionadas. Pienso que en la Argentina un librito así molestaría (...), y que en cambio aquí, después de Plume por ejemplo, o los juegos de Clevel o de Desnos, valdría por lo que vale (...) Yo creo que en el fondo lo que espero de ti y de los pocos lectores que tendrá el cuadernito que es que se diviertan tiernamente (...). Un abrazo grande."





La carta, de puño y letra, está fechada el 1 de octubre de 1952 y fue escrita por JULIO CORTÁZAR a uno de sus grandes y muchos amigos: el pintor y poeta EDUARDO JONQUIÈRES. El libro reúne toda esa relación que comenzó dentro de las aulas de la Escuela Normal "Mariano Acosta". La primera carta está fechada el 13 de febrero de 1950 y la última en Managua, Nicaragua, el 24 de febrero de 1983. La tituló Cortázar: CARTAS A LOS JONQUIÈRES. Tiene más de seiscientas páginas y lo editó Anagrama.

Es que los escritores y los poetas,
más allá de teclear en sus máquinas de escribir
y delinear garabatos en sus cuadernos,
también disfrutaron de la compañía-presencial o a la distancia-
de muchos de sus amigos.
Julio Cortázar,
pese a querer cultivar la faceta de lector solitario y taciturno,
estuvo siempre rodeado de una gran cantidad de amigos.
Lo registran las imágenes,
los encuentros y también las cartas.


Una fidelidad a prueba de tiempo, en la que los amigos aparecen y con ellos las referencias culturales, las búsquedas, las angustias y también los aciertos, hábilmente registrados en esos relatos: un pasaje de diarios íntimos o epístolas con destino de náufragos.



T.Smerling


miércoles, 20 de julio de 2016

Día del amigo



Wilhelm Amberg


AMIGO...

Quiero desgranar la alegría,
caminar en tu huella de vida,
ser canto, tu sabiduría;
que mi alma solamente pida...
la verdad, tu mano tendida.



AMIGO...

con la felicidad de dar
regálame ya tu sonrisa,
nunca más me verás llorar.

Luján Fraix







"UN AMIGO ES AQUEL QUE ADVIERTE
SIEMPRE
EL MOMENTO EN QUE SE LO NECESITA"

JULES RENARD


GRACIAS

FELIZ DÍA DEL AMIGO PARA TODOS!!!
LOS QUIERO.
BESOS.



martes, 19 de julio de 2016

"La Gioconda", de Leonardo Da Vinci





Célebre retrato pintado por Leonardo Da Vinci
entre 1503 y 1507,
presuntamente de la esposa de Francesco del Giocondo
llamada afectuosamente, Monna Lisa.

En ocasiones,
se ha llegado a pensar que es un autorretrato.
Fue una de las pocas obras que Leonardo concluyó.
Abrió nuevos horizontes al retratar los rasgos
del sujeto con mayor naturalismo
y sutileza de lo que anteriormente se había logrado.

El cuadro fue robado
del Museo del Louvre,
en París, en 1911,
y recuperado dos años más tarde.

Brenda Burke








Reconocida internacionalmente como retratista brillante y sensible,
de formación clásica en Europa,
Brenda Burke considera todos los aspectos de la vida
como un reto creativo.


Sus coleccionistas esperan con avidez cada una de sus obras
ya que aplica las enseñanzas de los grandes maestros
para crear pinturas contemporáneas frescas y emotivas.


Ella realiza figuras de oro en relieve
y con hoja de platino,
crea piezas de flores con esmaltes de aceite.

Envuelve los semi-desnudos en encaje antiguo
con notable romanticismo.


Brenda Burke divide su tiempo
entre sus casas en Nueva Orleans y en Inglaterra.





A Brenda Burke


Tiempos de sol dorados,
en antiguas playas
soñando historias color de rosa,
mientras la vida
agota los años
con soplos de aire fresco,
dejando caricias
que esperan vientos
para dormirse.

Luján Fraix


lunes, 18 de julio de 2016

Sophia Loren, ciudadana honoraria de Nápoles




SOPHIA LOREN fue declarada ciudadana honoraria de Nápoles, la ciudad que la hizo famosa y donde se filmaron muchas de sus películas.

Loren, de 81 años, usó un vestido negro con flores fucsia. Ella comentó que se sentía "muy querida". Sophia nació en Roma pero creció en Pozzuoli, cerca de Nápoles y se hizo famosa con la película "EL ORO DE NÁPOLES", de 1954. Cierta vez dijo en una entrevista: "Yo no soy italiana, soy napolitana.¡Es muy distinto!.

"No es fácil hablar,
para mí es fácil cuando estoy delante de las cámaras
y hay palabras escritas para mí
que digo con todo el corazón",
se sinceró Loren,
que se mostró emocionada y hubo que interrumpir
su discurso durante unos momentos.

"Recibir un premio es siempre una emoción especial.
Pero recibirlo aquí,
en la Nápoles que para mí ha sido siempre tan querida,
desde que nací,
es mucho más."

El alcalde De Magistris leyó públicamente la decisión del Ayuntamiento e hizo un recorrido por la carrera de Sophia Loren (cuyo verdadero nombre es Sofia Villani Scicolone). Y por último definió a la actriz como "Patrimonio de Nápoles y del país".


domingo, 17 de julio de 2016

Eleonora Grigorjeva













Eleonora Grigorjeva
es una excelente fotógrafa de naturalezas muertas,
de la vida doméstica,
especialmente de los gatos
a quienes retrata con mucho realismo y ternura.

Vive en Riga.


En la vida lo importante es sentirnos abrigados

En la vida lo importante es sentirnos abrigados

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