Cómo hacen las que pueden, de Flavia Tomaello
Obras de Wiellem Haenraets
Estamos rodeados de mujeres que "pueden" y disfrutan la realidad laboral y emocional. Que combinan la ropa y se ven prolijas, que leen y saben de cine, que son exitosas en su carrera y que, a la vez, hacen una torta para el colegio de sus hijos; que llegan a tiempo a las reuniones y que reciben en su casa como las anfitrionas de antes.
¿Cómo lo logran?
¿Cómo encontraron la manera de no morir en el intento
y dominar la esquizofrenia cotidiana?.
Flavia Tomaello
responde cada pregunta en este libro
con prólogo de Roberta Paltrinieri,
profesora de la Universidad de Bologna (Italia)
y con epílogo de Maru Botana (argentina)
Sé fuerte.
No importa por lo que estés atravesando...
Sé fuerte.
Cada cosa pasará y en algún momento de tu vida mejorará.
No te deprimas, pues tú haces de tus días
lo que tú quieres que sean.
Aprovéchalos.
Vívelos.
Sonríe, vence los temores.
Llora si tienes que hacerlo, saca lo que llevas dentro.
Pero jamás decaigas.
Pues en esta vida no tendrás carga mayor
que no puedas soportar.
Maestros
GRECIA
La cultura ocupaba un lugar privilegiado en los pueblos cercanos al mar Egeo, uno de los más bellos del mundo.
Los pisos de alabastro de los palacios y los templos contrastaban con las figuras al fresco. En las obras cretenses eran representadas las escenas de la vida cotidiana llenas de paz y serenidad, se desconocían los temas bélicos o los terroríficos.
Muy inclinados al acontecer social, desarrollaron en alto grado la música y la danza y a ellos se debe la invención de la cítara y de la flauta.
Las construcciones creto-micénicas fueron denominadas "ciclópeas" porque su gran tamaño hizo crecer a los historiadores griegos que fueron realizadas por cíclopes: superhombres de extraordinaria fuerza dotados de un solo ojo en medio de la frente.
En torno a Hércules, Teseo, Belerofonte, Edipo y los argonautas se tejieron historias legendarias. Eran algo así como semidioses que luchaban por hacer más grandes a sus escritores.
Los griegos, de gran imaginación, no aceptaban las prosaicas realidades de este mundo. Eran demasiado sensibles y la más mínima sutileza les tocaba las fibras más profundas, entonces combatían interiormente con esas fuerzas negativas que los atormentaban creando verdaderos conflictos de personalidad.
¿Qué era el tártaro?
El lugar donde se arrojaba a las almas condenadas que no eran aceptadas en los Campos Elíseos por mala conducta.
Con las fábulas de los dioses proliferaban las historias de legendarios personajes que eran cantadas por los "rapsodas" o poetas populares.
Homero fue el autor de las obras cumbres que representaron a los conflictos bélicos y a los itinerarios desconocidos.
"La Ilíada" relata los episodios de la guerra de Troya en la que participan los dioses y reyes de la Grecia Heroica.
"La Odisea", por otra parte, es una novela de estilo totalmente diverso a la anterior, menos vigoroso pero más poético y ordenado.
La realización espiritual del escritor se simboliza con el viaje que realiza el personaje en una nave a través de islas, conociendo regiones ignoradas y enfrentándose a otros héroes o monstruos.
Penélope y su aura, quien teje esperando a su esposo Ulises junto a su hijo Telémaco, es el símbolo de la fidelidad en un ambiente donde no existen mentiras o engaños. La riqueza de dar mora en su alma como regalo para el ser querido.
El amor siempre triunfa sobre la muerte en innumerables textos de la época, fuente de inspiración del arte.
Estas obras distan de ser perfectas pero merecen ser llamadas los relatos más fantásticos que jamás nadie haya contado. La grandiosidad del tema, su incomparable agresividad, la riqueza de las imágenes y los retratos y comparaciones hacen de ellas las más altas creaciones poéticas de la humanidad.
Los artistas de estos tiempos eran naturalmente subjetivos y su espíritu los llevaba a divinizar las cualidades del hombre y cuanto de bello encontraban en la naturaleza, enlazándola con las leyendas y con los héroes. Formaron así lo que ellos llamaron "mitología griega".
Continuará
Ensayo sobre
Historia del Arte
Luján Fraix-2009-
Suscribirse a:
Entradas (Atom)